Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Kunstiteos

Sumach lehed pannakse ümber augu.

Lehted, mis on asetatud kaljule asetatud haru ringi

Saksa kunstnik Wolfgang Laib elab kaugel külas Black Forestis. Igal kevadel ja suvel rändab ta oma kodu lähedal asuvate põldude ja metsadega, kogudes kannatlikult õietolmu võilillest, sarapuupähklitest ja muust kohalikust taimestikust. Ta kasutab sügavalt oranžseid ja kollaseid terasid, mida hoitakse klaaspurkides, et luua jõuliselt lihtsaid, elegantseid kunstiteoseid.

Viis mäge, mis ei roninud, on rida viiest väikestest pähklite õietolmu korpustest, mis istuvad põrandal. Võilill Pandelion on tohutu hõõguv ruut, hästi, võilill õietolm. Laibi teosed on võimalikult madalate tehnoloogiate ja DIY-ga; ta kogub igakülgset, kuid harva näinud (kui sageli tunda!), tohutute materjalide materjale ja esitab need ootamatutes kontekstides.

Briti kunstnik Andy Goldsworthy töötab sarnaselt lihtsate, töötlemata materjalidega, kuigi tema looming on veelgi töömahukam. Sageli loob ta ajutisi, kohapõhiseid töid värvitud sortidest, virnastatud ja tellitud kividest, okstega massidest jne. Kuigi Laib kogub materjale ja transpordib neid uutesse kontekstidesse, reorganiseerib Goldsworthy tavaliselt need paigas. (Dokumentaalfilm Rivers and Tides on tema töö suur tutvustus.)

Nende tööde jõud tuleneb suures osas hõõrdumisest nende lihtsuse ja silmatorkava füüsilise kohaloleku vahel. Laibi õietolm on helendav; see lõhnab hästi ja isegi väga väikestes kogustes tundub see salapärane, väärtuslik aine.

Goldsworthy materjalid näivad tihti väga ebatõenäoliselt, kohatu, kuid selgelt nad on sõna otseses mõttes. Seal on midagi peenelt hämmingut, kuid põnev, nähes kivi, mis on täielikult kaetud värviga sortitud lehtede sujuva gradientiga, nagu füüsiline Photoshopi filter, mis on loodud ja rakendatud täielikult käsitsi.

Lisaks nende füüsilisele kummalisusele on nende teoste veel üks aspekt, mis muudab nad veelgi veenvamaks: Laib ja Goldsworthy tunduvad olevat jõudnud mingi DIY nirvaana. Nad kasutavad midagi ostetud, midagi ei valmistata, miski ei toimetata üle poole maailma.

Nad liiguvad sõna otseses mõttes keskkonda, koguvad materjale ja töötavad. Mõlemal on oma töös erinevad kontseptuaalsed ja esteetilised põhjused (Laib on üldjoontes seotud vaimsete / rituaalsete küsimustega, Goldsworthy keskkonnaküsimustega), kuid praktikas on nad elanud DIY eetose piirides.

DIY-vaimus on midagi, mis viib tihti äärmusluseni imelisele lõpmatusele laskumisele. Alati on võimalus asju veidi kaugemale viia, teise vahendaja välja lõigata, teha asju just nii palju raskemaks, aga ka palju lõbusam. Mõned inimesed veedavad kuus õietolmu, teised valmistavad oma metalle, sulatades maagid omatehtud ahjus, või spin oma lõnga ja koera karusnahast.

Ainuüksi asjade tegemine ei ole tehnoloogia eitamine ega mingisugune Luddite süüdistus; see on rohkem mõttekatsetus, mis on reaalne. See võib aidata selgitada, millised täpselt kasutatavad tehnoloogiad on head (ja paljud neist on muidugi väga head) või kui nad lihtsalt raiskavad ressursse ja lisavad tarbetult keerukust või kulusid.

Nüüd, keegi, kes üritab ehitada, ütleme, iseendale replikeeruvat 3D-printerit, võib õietolmu terade kogumine või mõnede okstega virnastamine ja siis selle kutsumine päevaks ei tundu sellist hiilgavat DIY-saavutust. (Ja ma võin kihla vedada, et Laib ei tule isegi oma klaasipurkidesse, laiskasse!) Aga ärge alahinnake raskusi, millega saate silmitsi seisata, ega rahulolu, mida te tunnete, kui töötate äärmiselt baastasandil käsitsi tehnikatega ja lihtsa materjalid.

MAKE mükoloogia maestro Philip Ross on hiljuti õpetanud kunstiklasse, mis keskenduvad super-põhioskustele, nagu kivistööriistade valmistamine, tulekahju algus, soolakogumine ja nii edasi. Need ei ole just kunstiklasside tüüpilised teemad, ja kuigi enamik tema õpilasi ei kasuta tõenäoliselt oskusi otseselt oma loomingus, kogemusi selliste asjade õppimisest ja mõistmist, et nad on sageli äärmiselt suured raske, aitab neil kindlasti oma tööd uutel viisidel läheneda.

Artist / leiutaja Natalie Jeremijenko õpilased järgivad sarnast lõnga, kuid vastupidises suunas. Howstuffismade.org-s üritavad õpilased oma toodangu komponente jälle tooraine päritolule jälitada. Mõnede toodete puhul on tee lihtne: veini hiiglased Ernest ja Julio Gallo valmistavad oma pudelid otse ränidioksiidist, lubjakivist ja soodast. Muud teed on palju keerulisemad ja isegi peaaegu avastamatud.

Vaadake Michael Pollani hiljutist raamatut "Omnivore'i dilemma" toidupõhiseks võtmiseks üllatavalt keerulise ja moraalselt kahemõttelise ülesande üle jälgida nelja erineva söögi allikat (kiirtoit, terved toidud, boutique-orgaaniline, kaasaegne jahimees-koguja).

Kuid isegi kõige keerukamad tehnoloogiad vähendavad lõpuks nende komponentide allikaid. Meil ei ole (veel) võõra tehnoloogiaid, mis lihtsalt kosmoselaeva tagaküljelt maha kukkusid; Tegelikult on NASA-l mõned suured videod kosmoselaevade osadest, mis on raskesti käsitsi töödeldud. Singulaarsuse poolt põhjustatud hüpernano-kübertoodang ei ole veel inimlikust leidlikkusest muutunud, kuigi hüper-globaalne-miniatuurne-CAD-põhine tootmine on kindlasti teinud pöördtehnoloogiat palju keerulisemaks kui varem.

On selge, et me ei saa kõik olla täistööajaga jahimeeste-kogunemiste või kodu-sulatite või koera karusnahkade spinnerid. Ja seal on head keskkonna- ja sotsiaalsed argumendid, et mitte midagi teha ise. (Ärge alustage elavhõbeda kaevandust!) Ei tule tagasi müstilisele puhtale olekule, kus me kõik oleme iseseisvad, keskkonnasäästlikud meistrite tegijad. Kuid me saame otsida huvitavaid punkte kõrgtehnoloogiliste ja no-tech, masstoodangu ja käsitsi valmistatud teede vahel.

Alati on veel üks viis, kuidas asju teha, ja keeruliste ideede uurimisel lihtsate vahendite abil on suur rõõm (ja mõnikord ka suur voor). See oleks üsna igav, kui kõik kunst on tehtud õietolmust ja okstest, kuid see ei tähenda, et „lihtne on hea” ja „vähem on rohkem” ei ole ikka veel võimsad ideed. Niisiis, väljakutse, mõtlemiskatse, mis ootab reaalsust: kui väike te võite minna?

Osa

Jätnud Kommentaari